Este
trabajo ep split agrupa a dos bandas ecuatorianas que han logrado imponer su
estilo dentro de un medio exigente, y donde solo sobresalen aquellas bandas que
han demostrado tomar al death metal no como mero género para figurar, sino como
parte integral de su vida.
Gritos
de dolor y devastación de The Grief y Devasted, dos bandas referentes dentro
del metal extremo nacional. Dos bandas para emprender y perdurar en un mosh
descontrolado. Dos bandas cuya obra habla de su nivel y puesta en escena.
Esta
obra, de libre descarga, es un tributo a ellos mismos, y la gira emprendida en
el 2015. Una tarea desgastante pero vital en el empoderamiento de toda banda de
metal.
Ocho
temas en directo que denotan la fuerza de cada una de las dos agrupaciones.
The Grief tiene su
origen en el 2005 como una evolución de lo que había realizado Kybalion (banda
surgida desde 1995 y con la cual lograron grabar tres trabajos). Esta banda
quiteña ha venido trabajando incansablemente por más de una década. Su género
es el Doom Black Symphonic Metal. En su discografía constan
trabajos como: Historia de un iniciado (1999), Epígrafes (2001) y Shall Become
(2002), con el nombre de Kybalion. A finales del 2006, inician la grabación de
su CD demo titulado The Realm of the Grief, que empezaron a promocionar en el
2007. La banda está conformada por
Rodrigo Cruz Proaño (batería), César Aldás Benavides (bajo), Oscar Cruz Proaño
(guitarra) y Raúl Galeas Sosa (vocalización). Nos pusimos en contacto con
ellos para conocer más de la banda y sus pormenores. Marfuz: Han sido una
agrupación que tras tener una fructífera carrera iniciada desde mediados de los
años noventa y con otro nombre, han pasado desapercibidos para muchos metaleros
de provincias ¿por qué creen se ha dado este fenómeno? The Grief: Definitivamente se dio debido a una completa falta de difusión.
En aquellos tiempos no teníamos una idea clara sobre la promoción de una banda,
adicionado a que teníamos menos espacios para hacerlo.
Existía gran apertura con personas involucradas en los medios de la capital
como Alfonso Freire (+), Hugo Beltrán (+) y Diego Suárez, en sus respectivos
programas radiales pero cuyas frecuencias no llegaban demasiado lejos.
Definitivamente nuestra cultura ha sufrido una gran evolución en esta última
década y es claramente perceptible al momento de comparar. M: Es clara la tendencia
de la banda, desde el nombre (The Grief) nos acercan a su concepto en torno a
la pena y dolor, pero ¿a cuál se refieren específicamente? ¿qué motivos existen
para el surgimiento de su música tan lúgubre? T. G.: El Grief es mucho más que una simple pena, es el conjunto de todas
las penas. El Grief se alimenta de cada uno de nosotros mientras sentimos la
ansiedad de matarnos. Se sirve de cualquier cosa para hacernos sentir que es
más poderoso que cualquiera de nosotros. Lo respetamos y veneramos porque
tenemos miedo de él. Es grande y está dentro de todos los seres vivos y
nosotros le cantamos. M: Su música no solo
tiene elementos de géneros como el doom y el black sino que además los arreglos
sinfónicos le dan un acercamiento dark a su trabajo y hacen que los temas
tengan más fuerza ¿cómo surge esta mezcla en su personalidad musical? T. G.: Cada miembro de The Grief tiene su sentido musical orientado por
diferentes ramas, pero concordamos en la manera de expresarnos y sentir. Cuando
la música es buena te lleva a estados en los cuales puedes descubrir emociones
reprimidas en tu interior y que te permiten encontrar al Grief aun cuando éste
no se manifiesta. Los buenos arreglos musicales son capaces de hacernos sentir
la tristeza y la crudeza del ser humano. La música es una herramienta que nos
hace vulnerables ante el Grief.
M: Algo que no
se especifica en su biografía promocional y que inquieta saber es ¿qué motivó a
que decidieran cambiar el nombre de Kybalion por el de The Grief? T. G.: Respetamos el trabajo de gente de Chile y Argentina con las cuales
compartíamos identidad, en si fue una manera de evitar posibles roces en el
futuro. Paralelamente perdíamos la voz de Q-sao, quien era uno de los
mentalizadores de Kybalion. Entonces The Grief nació espontáneamente cuando nos
dimos cuenta que era un sentimiento común para todos.
M: Es perceptible el
lenguaje poético desde el arte de su demo hasta en la recurrencia de sus
líricas ¿qué lecturas (escritores y obras) los han marcado en sus vidas como
músicos? T. G.: La riqueza de nuestro trabajo está en expresar lo que realmente
estamos sintiendo consientes de las siete leyes que el tres veces grande nos
dejó, mientras que Paúl Hermann nos transmitió que no debemos tener miedo a las
palabras. M: ¿Quién o quiénes
cumplen la tarea de escribir las líricas en la banda? T. G.: Al igual que esta entrevista es un trabajo conjunto, todos tenemos
algo que decir sobre el Grief, lo conocimos y lo percibimos en diferentes
circunstancias, sin embargo la conclusión es la misma para todos los casos. M: ¿Por qué decidir
escribir letras y cantarlas en inglés? ¿por qué ese rechazo al español, urge
traspasar la frontera nacional hacia la internacionalización? T. G.: No rechazamos en lo absoluto el idioma español pero la
musicalización de la lengua inglesa se acopla mejor a la manera que tenemos de
componer y tocar, a la par que llegamos con el mensaje que tratamos de
transmitir a muchas más personas en el mundo.
M: The Realm of the
Grief es su primer demo como The Grief y el tercer trabajo en su carrera como
músicos ¿qué objetivos se propusieron con esta obra y han logrado o están por
lograr? T. G.: El principal objetivo era conocer el nivel en el que realmente nos
encontrábamos con respecto al resto del mundo, y estamos aproximadamente con
diez años de retraso en comparación a bandas Europeas. Ahora sabemos que hubo
decisiones que no fueron del todo acertadas en cuanto al sonido y estamos
listos para producir el primer álbum completo. M: He leído varias e
interesantes reseñas de su demo, pero desde la perspectiva de banda ¿cómo creen
que ha sido recibido su trabajo? T. G.: En general el trabajo artístico y la producción ha sido bien
apreciado y hay muchos comentarios que son rescatables en su mayoría. Se ha
dado acogida en el mundo entero a nuestra propuesta y el Ecuador no es la
excepción. Es un verdadero honor representar a nuestra cultura en sitios en
donde el Ecuador estaba fuera del mapa musical extremo hasta antes de nuestra
aparición en medios internacionales.
M: Muchas agrupaciones
nacionales para poder llegar a más público con su propuesta musical han creado
sus propias páginas web ¿qué ha evitado a que The Grief aún no posea la suya? T. G.: Utilizamos todos los recursos que necesitamos y tenemos a nuestro
alcance para difundir nuestro trabajo. The Grief está en los sitios en los que
necesita estar y por el momento no hemos tenido la necesidad de crear nuestra
propia web page.
M: El 2007 fue un año
clave para la expansión musical de la banda ¿qué proyectos fraguan para este
2008? T. G.: Iniciaremos el 2008 con el registro del álbum completo de “The Realm
of the Grief” acompañado de su respectiva promoción. Habrá una nueva gira, un
sonido mejorado y música oscura.
Estamos trabajamos desde ya en la creación del segundo álbum, de modo que lo
que se ha visto hasta ahora es solo el comienzo de lo que tenemos planificado.
M: Sin duda son una de
las pocas bandas ecuatorianas que en la producción (diseño, calidad de sonido
en los temas y promoción) se muestran profesionales. Un gusto haber logrado
aclarar estas inquietudes, si desean agregar algo a este diálogo este es su
espacio. T. G.: Todo lo que nosotros estamos haciendo está hecho para la gente que
nos escucha, para quienes aprecian nuestro arte y nos hacen conocer nuevas
razones para cantarle al Grief. Gracias a todo ellos y muchas gracias por tus
palabras también.
