Therion en Ecuador

Domingo 10 de junio, Teleférico, 17h30.

Sábado 9 de junio, firma de autógrafos, en El Aguijón, 9 de la noche.

Quito

Ecuador brutal # 3, desde junio

En la Historia del rock ecuatoriano han sido contados los compilatorios que aún mantienen su huella en los metaleros que pudieron conseguirlos. 

Quien no recuerda los compilados METAL SHOCK, LA ZONA DEL METAL, ECUADOR SUBTERRÁNEO, entre otros, que a nivel nacional fueron una vitrina de promoción de las bandas ecuatorianas y un impulso a continuar grabando, incluso a ser conocidas en lugares donde no había mayor difusión rockera.

Sin embargo todos estos proyectos no continuaron por lo duro del mercado y costos, tanto  como el aumento desmesurado de la piratería y descargas no autorizadas. 

 

Por ello, y con el propósito de continuar en la tarea de visibilizar a las múltiples propuestas bandísticas del país, actualmente está por salir el CD COMPILATORIO ECUADOR BRUTAL, en su tercera edición.

El Cd circulará a nivel nacional desde JUNIO y será distribuido por cada una de las bandas participantes, y en el extranjero en países como: Colombia, Venezuela, Perú, España, entre otros.

¿Cómo se lucha por el metal?

Hay una reiterativa forma, en la que muchos individuos vinculados al metal dicen representar una lucha dentro del movimiento al que pertenecen. Nada extraño dentro de una tribu urbana que ha enaltecido el machismo, que se ha regocijado desde algunos (por no decir todos) de sus géneros en aquella glorificación varonil, como superior e imponderable, necesaria de enfocarse en una lid que solo ellos parecen representar. Una lucha que es contra todos esos otros, lo no pertenecientes, los extraños.

Lo que está fuera de foco, lo que trastoca y choca, no es el simple ideal de machismo y “lucha” que impera en el imaginario de muchos de los individuos metaleros, sea de Ecuador o de otros lares. Lo que preocupa es que esta idea, generalizada y cada vez más alienante, es tomada como una forma de representatividad desde la música. Las bandas, y sus integrantes, proponen un discurso de “lucha”, pero una lucha que pierde efecto porque el discurso es vano, vacío de fondo, simple manifestación.  

¿Qué hacer ante esta idea distorsionada de lucha? ¿Cómo llevarla a la materialización?. Primero un antecedente: aprecio, valoro y escucho a muchas bandas heavy, sobre todo latinoamericanas. Bandas que promueven un discurso de “lucha” a favor de la igualdad, de la valoración del individuo, de la inserción y participación de los rockeros y metaleros como sujetos de la sociedad. Muchos de estos discursos son sensatos y hasta realizables en su práctica, sin embargo ¿qué hacer con esa otra parte? Con las bandas de discursos ilusorios, las de propuestas descabelladas (no por radicales, si no por fantasiosas), y por no demostrar ningún indicio de ejercerlas, ni en su contexto ni en ningún otro. A estas bandas, en torno a ellas, a su decir, es que se vuelve la interrogante ¿Qué hacer ante esta idea distorsionada de lucha?

Dennis Mancero regresa al metal con nuevo sencillo

Dennis Mancero, el guitarrista y fundador de la banda más emblemática del heavy metal nacional, Blaze, está de regreso a las canchas de la música pesada, y lo hace con material bélico bajo el brazo.

"Arrecho" es el título del primer sencillo promocional que este experimentado músico presenta hoy en  día, el mismo que abre las puertas de lo que será un disco completo que pertenece a un proyecto llamado "Arrechos", emprendimiento que comenzó a dar vueltas en su cabeza un tiempo después que dio por terminada definitivamente las actividades de su banda. 

"Arrecho, es una canción que pertenece a la última era de Blaze,  como la banda finalizó, no llegó a grabarse en un disco y quedó guardada en mi baúl de canciones pendientes por plasmar, ahora se han dado todas las circunstancias idóneas para que ésta canción vea la luz" afirma el rudo guitarrista, quien además le da un giro importante a su creación esta vez escribiendo la letra de su canción en español, ya que los últimos años se caracterizo solo por hacerlo en inglés.

Reunidos en el estudio la madriguera de Miguel Ochoa (Cabaré), Mancero junto a talentosos músicos de la industria del rock nacional grabaron "arrecho", haciéndose cargo de  la batería Carlos Stevens, Paolo Balladares (demolición) la guitarra prima, Luis Fernando "Motoratón" Fabara el bajo y la voz la imprimió Rubén Yánez recordado cantante de Inzuhorto. La letra es una colaboración conjunta entre Dennis Mancero y Peter Krinsong y la producción y la mezcla estuvo a cargo del propio Mancero junto con Miguel Ochoa.

"El proyecto se llama arrechos porque describe una actitud y un sentimiento a la vez, es mi declaración de principios que abarca la valentía del artista que sigue y se sostiene en la música sin fines de lucro, mis amigos colaboradores han comulgado conmigo, por eso todos los participantes de este disco han venido de manera gratuita, todos por voluntad propia y movilizados por la pasión más pura que sentimos al rock y al metal y a nuestros honestos principios, para eso hay que ser un arrecho" concluye lapidariamente.

La música de Mancero siempre ha sido una buena descripción de su propia persona, directa, fuerte, sin dobles mensajes, y eso lo que será este trabajo en general, su primero como solista y sabemos que no será el único, para este miembro del salón de la fama del rock nacional, porque como dice el final de su canción "arrecho nunca muere y si muere, muere arrecho"

Contactos 
arrechosecuador@yahoo.com

http://soundcloud.com/arrechosecuador/arrecho

Nosferatu dark: fuerza, poder y melancolía

 

Arropado en su traje negro, acompañado de un aura de poeta decadente, veo a Dannyel, vocalista de Nosferatu Dark, banda capitalina, que se acerca para intercambiar palabras. Ha dejado atrás la ciudad que bulle, la metrópolis de rugido atemorizante y cuerpos arremolinados en sus pequeñas tramas cotidianas, para acceder a una entrevista. Así que sin perder más tiempo empiezo con las interrogantes…

¿Cómo se encuentra la banda en estos momentos, tanto en formación como en composición?
Por el momento nos encontramos ensayando, componiendo nuevos temas, después de un largo descanso y de haber grabado cinco temas. Permanecemos los mismos integrantes, tras la pérdida de nuestro guitarrista, hace unos años.

Cada vez que los han invitado a un concierto ¿han tenido los organizadores problemas en clasificarlos en un género? ¿creen pertenecer a alguno en específico?

Nosferatu Dark realiza en sí música oscura y extrema. Nos encasillamos ideológicamente y musicalmente dentro de lo oscuro (doom black metal). Tratamos siempre de tocar en conciertos que vayan dentro del mismo género musical.

¿Qué los ha detenido a sacar material que agrupe sus temas?

Tenemos nuestros temas grabados y hemos compartido con la gente que ha estado siempre con la banda. Sacamos copias limitadas en manera de cd demo. Queremos unificar más temas en un solo cd y realizar una producción más profesional y con más copias para poder compartir con toda la gente que ha solicitado nuestros temas.

¿De dónde fluye la vena poética en la banda?

Nosferatu dark es la inspiración poética de su vocalista influenciado en sus vivencias a lo largo de sus experiencias dentro de la oscuridad, misantropía, lógica y verdad.

¿Quién es el encargado de darle vida a las letras?

Yo soy el que está encargado de escribir las poesías y letras de la banda.

¿Qué clase de literatura regocija a los miembros dela banda?

Literatura más realista de lógica. En sí cada integrante tiene su lado filosófico encerrándonos en la literatura de ciencia, y hasta de ficción, como la literatura zombie.

¿Cuán importante es la puesta en escena para Nosferatu dark?

Nosferatu dark más que una estética en concierto presenta una buena escena musical con temas de fuerza poder y melancolía. Creemos que nuestro género es más que una puesta en escena, es llevar y mantener una ideología como cultura.

¿Cómo ha llegado la banda a más público, mediante el espacio virtual o las presentaciones?
Nosferatu dark tiene 10 años realizando música. La verdad nunca nos hemos promocionado por espacios virtuales. Ahora existe la facilidad y comodidad de lo virtual. Creemos que es un buen manejo para las bandas. Espacio virtual que antes no se podía realizar. Nosferatu dark se ha dado a conocer por su trayectoria en presentaciones.

¿Qué proyectos concretarán este 2012?

Los proyectos siempre seguirán para la banda. Esperamos poder sacar más temas para producirlas en un solo material que lo denominaremos "Poemas muertos".

Tu mensaje final

Agradecemos a toda la gente que a lo largo de la trayectoria de Nosferatu dark nos han apoyado y han aportado en cada concierto.

Sounthern Cross: “Sin Retorno es un disco conceptual”

 

Dentro de las bandas Power Metal Melódico que ha visto surgir el país, Southern Cross, joven banda quiteña formada en el 2003, empieza a hacerse de un nombre, con contundencia y un excelente trabajo como carta de presentación: Sin Retorno, su primer álbum lanzado a finales de 2011.

Ha sido esta obra la que ha visibilizado el trabajo intenso y envolvente de la banda. Denotando un profesionalismo y dedicación al metal, a su emotividad más subjetiva y a la vez aprisionadora.

Ya en el 2006, con su demo “Solo un ángel tiene alas”, crearon expectativa, ahora su álbum Sin Retorno y el video homónimo, han calado en muchos de los metaleros ávidos de propuestas que los asemejen en sus interioridades.

La banda actualmente la conforman Darwin Guamba (Voz) Wilmer Raura (Guitarra Líder) Alberto Oleas (Batería) Paúl Pazmiño (Teclados) Danilo Oñate (Guitarra Rítmica) y Mario Pazmiño (Bajo). Y ha sido con este último integrante con quien hemos mantenido un breve pero enriquecedor diálogo, que nos adelanta por menores de hacia dónde están trazados los objetivos de la banda. 

 Portada de Sin Retorno

¿Qué oportunidades han aparecido tras la salida de Sin Retorno?

Algunas muy importantes, como la oportunidad de abrir el concierto de Ángeles del Infierno y Kraken, en Quito el 24 de marzo, que fue una experiencia increíble, el poder salir a través del canal de televisión Ecuavisa (a nivel nacional e internacional) que realizó un reportaje de la banda, igual hemos tenido la oportunidad de poder enviar nuestro material para la venta en Japón bajo la solicitud de una tienda de discos en Osaka, y esperamos que las oportunidades sigan brindándose.

¿Cuánto tiempo les tomó la composición, arreglos, edición, masterización y salida del álbum?

Los temas incluidos en el disco comprenden temas compuestos a lo largo de la trayectoria de la banda, así que no podría decirte cuanto nos tomó solamente la composición total del disco. La grabación, edición, masterización y la producción del disco nos tomó un poco más de un año.

 Firmando discos tras una de las presentaciones oficiales del álbum Sin Retorno

¿Cuánto ayudó a la promoción de Sin Retorno el video de nombre homólogo?

Bastante, nos ayudó y nos ayuda como carta de presentación de la profesionalización de la banda, nos ha abierto varias puertas y ha tenido muy buena aceptación en la red.

¿Cuáles son los planes para este 2012?

Este año esperamos poder presentar el disco en vivo en la mayor cantidad de ciudades del país dando a conocer nuestra música y posicionando a nivel nacional el nombre de Southern Cross, también esperamos poder participar en los festivales más importantes de Rock del Ecuador, estamos preparando además un formato acústico de nuestra música y otros proyectos interesantes que los anunciaremos a su tiempo.

La entrevista completa en el número 21 de Marfuz zine, finales de mayo.